El arte de la felicidad de Christophe André

Los artistas se han referido a la felicidad ya su sombra inseparable, el absurdo: poetas, escritores, músicos fueron capaces de crear obras que podían hacernos llorar o hacernos sentir de repente ligeros, seguros y felices. Los pintores han demostrado, de una forma aún más sutil, que son capaces de perturbarnos, cambiar nuestra forma habitual de ver la realidad y captar momentos de alegría, sentimientos de tristeza. Para resolver el misterio de la felicidad, la pintura puede actuar como guía, una guía enigmática en sí misma, que sólo nos habla con imágenes y metáforas, fuera de palabras y razonamientos. El arte de la felicidad reproduce obras pictóricas para reflejar los mensajes que nos transmite cada pintor. Llevamos mucho tiempo buscándola, esa felicidad, a veces dudamos de su existencia o del interés de perseguirla. Entonces, retomamos la vida cotidiana, ni infelices ni completamente felices. Hasta que, de nuevo, se nos lleva a la intuición de que existe, como una cuestión que hay que resolver, un misterio imperial que hay que esclarecer. A través de veintiuna pinturas, Christophe André intenta conectar los sentimientos de los pintores que crean la obra con nuestros propios sentimientos. Una forma diferente de analizar las obras de arte y, sobre todo, una forma diferente de analizar nuestra propia mente. Con una progresión maravillosa y maravillosa, Van Gogh, consumido por su caos interior y su lucha contra la enfermedad mental, se centra en lo básico: el impulso de la vida hacia la trascendencia y el cielo. Ha pintado el cuadro con la cabeza mirando al cielo, sin nada más a su alrededor. Vincent Van Gogh es uno de los pintores analizados por Christophe André. También podemos encontrar obras de Johannes Vermeer, Claude Monet, Jean Honoré Fragonard o Rembrandt.